Его работы всегда отличались смелостью и непредсказуемостью.
Он не боялся рисковать и выходить за рамки стандартов, создавая образы, которые оставались в памяти на долгие годы.
Александр Маккиун горел внутренним огнем, который питал его страсть к моде и креативности. Этот огонь был источником его вдохновения и силы, которая позволяла ему творить чудеса на модной сцене. И который уничтожил его.
Alexander McQueen. 20 мало известных и необычных фактов о дизайнере.
Вот несколько интересных и мало известных фактов о нем:
- Тайны армейской службы
До начала своей карьеры в моде, в 1985 году, Александр Маккиун служил в британской армии в Германии. Его звание на момент увольнения из армии в 1989 году — мастер по пошиву.
- Первый шаг в Givenchy
За свои инновационные идеи в коллекциях весна/лето 1997 года Александр Маккиун был назначен художественным директором французского дома моды Givenchy.
- Создание собственной линии одежды
В 1992 году, всего через два года после окончания Центральной школы искусств и дизайна, Маккиун основал собственную линию модной одежды под названием Alexander McQueen.
- Любовь к татуировкам
Несмотря на свой высокий статус в мире моды, Маккиун имел множество татуировок. Одна из самых известных — татуировка на руке с надписью «Carpe Diem».
- Творческое сотрудничество с Isabella Blow
Известный модный редактор Isabella Blow сыграла важную роль в карьере Маккиуна, став первым человеком, кто приобрел его выпускную коллекцию с центральной выставки в 1992 году.
- Захват Gucci Group
В 2001 году Gucci Group, принадлежащий французской компании Pinault-Printemps-Redoute, приобрел 51% акций компании Alexander McQueen.
- Интерес к английской истории
Одной из самых известных коллекций Маккиуна стала «The Widows of Culloden», вдохновленная историей его собственного шотландского наследия.
- Темные начала
В 1995 году, в коллекции «Highland Rape», художник впервые вызвал контроверсию, воспроизведя шотландский костюм с аллюзиями на сексуальное насилие и насилие вообще.
- Творческий опыт в театре
Он также работал в театре и кино, создавая костюмы для балета «Эйфелева башня» и оперного произведения «Саломея».
- Любовь к природе
В коллекции «Voss» весна/лето 2001 года дизайнер вдохновился документальным фильмом об органическом декораторе и использовал реальные животные кости в своих образах.
- Революция обуви
Весной 2010 года Маккиун создал знаменитые туфли-армадилло для своей коллекции Plato’s Atlantis, которые стали культовыми среди поклонников моды.
- Творческая параллель с Карлом Лагерфельдом
Хотя Маккуин и Лагерфельд работали в разных стилях и домах моды, их связь заключается в том, что оба они были влиятельными фигурами в индустрии моды своего времени. Они оба оказали значительное влияние на моду и оставили непередаваемый след в мире дизайна.
- Любовь к альтернативной музыке
Весной 2003 года, на его показе в Париже, вместо традиционной музыки, была использована музыка американской группы Nine Inch Nails.
- Награды и признание
За свои достижения в моде Александр Маккиун был удостоен множества наград, включая четыре премии British Designer of the Year.
15. Эксперименты с формами
Одним из наиболее известных экспериментов с формами был показ весна/лето 1999 года, где модели вращались на платформе с острыми металлическими дисками
- Специальные проекты для музыкантов
В 2001 году Маккиун создал костюмы для певицы Бьорк на ее турне «Vespertine», а также на обложку ее альбома «Homogenic» в 1997 году.
- Интерес к английской литературе
В коллекции весна/лето 1999 года он использовал тексты Дэвида Боуи и Мишеля Фуко в качестве элементов декора.
18. Использование технологий
В своей коллекции весна/лето 2007 года, Маккиун использовал технологии виртуальной реальности для трансляции показа в онлайн-режиме.
19. Вдохновение искусством
Он был вдохновлен работами художника Фрэнсиса Бэкона, что нашло отражение в некоторых своих коллекциях.
20. Личная трагедия
Смерть Маккиуна в 2010 году, в возрасте всего 40 лет, была большой потерей для мира моды, оставив в его следе вечную печать гения и инноватора.
Дизайнер Алексадр Маккиун, которого нет с нами уже долгое время, но его наследие живет в каждом шве его творений. Он был вечным творцом, чьи работы будут вдохновлять и восхищать поколения модных энтузиастов еще много лет.
Источники фото: https://www.glamourmagazine.co.uk/, Reuters